Reinhold Schroers

Photographer & Visual Artist

Light. Contrast. Atmosphere.

Die Leidenschaft für das Bild

Reinhold Schroers im le-moissonnier-koeln-gourmetkultur.de

Reinhold Schroers

Im August 1975, im Alter von 14 Jahren, kaufte Reinhold Schroers seine erste Spiegelreflexkamera, die berühmte Zeiss Ikon Contaflex. Als er im darauffolgenden Jahr einen Fotowettbewerb der Landschaftsfotografie gewann, fasste er den leidenschaftlichen Entschluss, Fotograf zu werden.

Seine fotografische Ausbildung absolvierte er bei Uli Steinmetz, einem der führenden Düsseldorfer Werbefotografen seiner Zeit. Die klassische dreijährige Ausbildung, die er als Jahrgangsbester abschloss, legte das handwerkliche Fundament für seine spätere Arbeit.
Früh beschäftigte er sich mit den Arbeiten von Irving Penn und Ansel Adams. Persönliche Begegnungen mit Helmut Newton, Jeanloup Sieff und Jean Larivière im französischen Arles vertieften seine Begeisterung für die Fotografie als eigenständige künstlerische Ausdrucksform.

Reinhold Schroers im le-moissonnier-koeln-gourmetkultur.de

Reinhold Schroers

Im August 1975, im Alter von 14 Jahren, kaufte Reinhold Schroers seine erste Kamera, die berühmte Zeiss Ikon Contaflex. Als er im darauffolgenden Jahr einen Fotowettbewerb der Landschaftsfotografie gewann, fasste er den leidenschaftlichen Entschluss, Fotograf zu werden.

 

Seine fotografische Ausbildung absolvierte er bei Uli Steinmetz, einem der führenden Düsseldorfer Werbefotografen seiner Zeit. Die klassische dreijährige Ausbildung, die er als Jahrgangsbester abschloss, legte das handwerkliche Fundament für seine spätere Arbeit.
Früh beschäftigte er sich mit den Arbeiten von Irving Penn und Ansel Adams. Persönliche Begegnungen mit Helmut Newton, Jeanloup Sieff und Jean Larivière im französischen Arles vertieften seine Begeisterung für die Fotografie als eigenständige künstlerische Ausdrucksform.

Fotografie zwischen Handwerk und Kunst

1988 gründete der Fotodesigner sein eigenes Atelier in Düsseldorf. Von 1994 bis 2023 lebte und fotografierte Reinhold Schroers in den Atelierräumen am Drakeplatz 4, damals noch in den ehemaligen Räumen des Malers Simon Schäfer. 1999 kaufte Reinhold Schroers das Haus am Drakeplatz 4 und lebte und arbeitete von da an in den ehemaligen Atelierräumen von Joseph Beuys.
Seine Arbeit entwickelte sich zunehmend in Richtung anspruchsvoller Werbe- und Still-Life-Fotografie, insbesondere für hochwertige Uhren, Schmuck, Parfums und luxuriöse Accessoires.
Die präzise Gestaltung des Lichts wurde dabei zu einem wesentlichen Bestandteil seiner fotografischen Handschrift. Für die Makrofotografie von Uhren und Schmuck entwickelte er aufwendige Beleuchtungstechniken, um feinste Strukturen, Oberflächen und Materialien sichtbar zu machen.
Ikonenhafte Fotografie mit minimalistischen und kontrastreichen Lichtstimmungen von alltäglichen Produkten wie Wasserhähne der Firma Grohe und Armbanduhren von Patek Phillipe oder Rolex zeigen seine persönliche Vorstellung, Handschrift und Umsetzung von künstlerischer Fotografie auch in der Werbungfotografie.
Doch die Faszination für Licht und Komposition beschränkt sich für ihn nicht auf die Inszenierung von Objekten. Sie prägt ebenso seine Portraits, Landschaftsaufnahmen und freien künstlerischen Arbeiten.
Ob Mensch, Objekt oder Landschaft – im Mittelpunkt steht die Suche nach einer Bildsprache, die über die reine Darstellung des Motivs hinausgeht.

Eine persönliche fotografische Handschrift

Neben seiner kommerziellen Arbeit widmet sich Reinhold Schroers seit vielen Jahren der Portrait- und Landschaftsfotografie. Seine freien Arbeiten entstehen aus der Begegnung mit Menschen, der Beobachtung von Orten und seiner Faszination für Licht, Formen und Atmosphäre.
Dabei spielt die Schwarz-Weiß-Fotografie eine besondere Rolle. Durch die Reduktion auf Licht, Kontrast und Tonwerte treten Strukturen, Gesten und die charakteristische Ausstrahlung eines Motivs in den Vordergrund.
Seine Portraitserie FACES verbindet Aufnahmen aus unterschiedlichen Jahrzehnten. Sie zeigt Menschen in unmittelbaren, persönlichen Momenten und macht zugleich sichtbar, wie sich seine fotografische Sicht über die Jahre entwickelt hat.
Auch seine aktuellen Arbeiten vom Lago Maggiore beschäftigen sich mit Licht, Landschaft und alltäglichen Situationen. Sie sind Teil einer persönlichen fotografischen Auseinandersetzung mit Orten und ihrer Atmosphäre.

Die Kultur des Sehens und Genießens

Eine weitere Leidenschaft gilt der Kulinarik und der gehobenen Gastronomie. In seiner Food-Fotografie verbindet Reinhold Schroers seine Erfahrung in der Lichtgestaltung mit dem Interesse an hochwertigen Produkten, handwerklicher Kochkunst und der Kultur des Essens.
Seine Begeisterung für Gastronomie, Restaurants und kulinarische Reisen findet auch in seinem Online-Magazin Gourmetkultur.de ihren Ausdruck. Dort beschäftigt er sich als Herausgeber, Autor und Fotograf mit der Welt des Genusses.

Fotografie als persönliche Sicht auf die Welt

Heute verbindet Reinhold Schroers kommerzielle Fotografie mit freien künstlerischen Projekten. Portraits, Still Lifes, Food und Landschaften stehen dabei nicht als voneinander getrennte Disziplinen nebeneinander.
Was sie verbindet, ist seine persönliche Art, Licht, Menschen, Objekte und Situationen zu sehen – eine fotografische Handschrift, die sich über Jahrzehnte entwickelt hat und in jeder neuen Arbeit weiterlebt.